Binuksan sa publiko ang Lucas Museum of Narrative Art sa Los Angeles noong Martes, na nagtapos sa 17-taong pagsisikap na magtayo ng permanenteng tahanan para sa mahigit 40,000 likhang sining na nakolekta ng filmmaker na si George Lucas at ng pinuno ng negosyo na si Mellody Hobson.

Ang institusyong nagkakahalaga ng humigit-kumulang $1 bilyon ay may kakaibang malawak na kahulugan ng pagkukuwento na karapat-dapat sa museo. Ang mga ari-arian nito ay sumasaklaw sa mga pinta, ilustrasyon, komiks, potograpiya, mural, mga materyales sa paggawa ng pelikula at sikat na sining, na naglalagay kina Frida Kahlo at Norman Rockwell sa isang usapan tungkol sa mga comic strip, mga disenyo ng konsepto ng pelikula, at mga bagay mula sa Star Wars at Indiana Jones .

Ang pampublikong pasinaya ay isang mahalagang kaganapang kultural para sa industriya ng libangan at sa Los Angeles. Itinayo ni Lucas ang kanyang karera sa paligid ng mga prangkisa ng pelikula, ngunit mas malawak ang pangunahing argumento ng museo: ang mga imaheng ginawa para sa malawak na madla ay maaaring magdala ng masining, makasaysayan at panlipunang kahulugan kasama ng mga gawang tradisyonal na ipinapakita sa mga institusyon ng sining.

Isang koleksyon na nakabatay sa mga kwento

Ayon sa opisyal na ulat ng museo , sinimulan ni Lucas ang pagkolekta ng orihinal na komiks noong kolehiyo at pinalawak ang koleksyon sa loob ng mahigit limang dekada. Kabilang na ngayon dito ang mahigit 40,000 na mga gawa, na tinipon nina Lucas at Hobson batay sa ideya na ang mga ilustradong kuwento ay nag-uugnay sa mga tao sa iba't ibang kultura at henerasyon.

Kabilang sa mga tampok na pambungad ay ang pambihirang 1940 Kahlo self-portrait, mga gawa nina Diego Rivera, Judith Baca at Banksy, at pamilyar na Amerikanong ilustrasyon. Iniulat ng Associated Press na ang mga galeriya ay sadyang lumilipat sa pagitan ng canonical fine art at mass culture, kabilang ang mga imahe at modelo, kasuotan, at production art ni Cassius Marcellus Coolidge na parang mga asong naglalaro ng poker na nauugnay sa mga pelikula ni Lucas.

Ang timpla na iyon ang siyang nagbibigay-kahulugan sa institusyon. Ang sining naratibo ay hindi inihaharap bilang isang panahon o midyum kundi bilang anumang biswal na gawang nagpapahayag ng isang kuwento. Ang pamamaraang ito ay nagbibigay sa mga komiks, poster, ilustrasyon ng mga bata, at disenyo ng pelikula ng parehong seryosong kuratoryal na kadalasang nakalaan para sa pagpipinta at eskultura.

Ang Lucas Archives ay direktang nagdaragdag ng dimensyon sa industriya ng libangan. Ayon sa talaan ng archive, ang koleksyon ay nagsimula sa Skywalker Ranch noong 1983 at kinabibilangan ng mga props, likhang sining, at mga artifact mula sa unang anim Star Wars , ang unang apat na Indiana Jones , at iba pang mga produksiyon ng Lucasfilm. Idinonate ni Lucas ang archive noong 2013 bilang pundasyon para sa museo.

Isang pangunahing bagong palatandaan ng Los Angeles

Ang limang-palapag na gusali ay sumasakop sa isang 13-acre na kampus sa Exposition Park, sa tapat ng University of Southern California at malapit sa California Science Center, sa Natural History Museum at sa Los Angeles Memorial Coliseum. Ang umaagos na panlabas na disenyo nito ay dinisenyo ni Ma Yansong ng MAD, kasama ang landscaping nina Mia Lehrer at Studio-MLA.

Ang mga detalye ng museo sa kampus ay naglilista ng 300,000 square feet ng espasyo sa loob, kabilang ang 100,000 square feet ng mga galeriya, dalawang teatro, isang aklatan para sa pananaliksik, mga silid-aralan, mga lugar ng kainan at mga kaganapan. Mahigit sa 200 bagong puno, mga halamang matibay sa tagtuyot at mga pampublikong hardin ang pumalit sa dating mga paradahan na aspaltado.

Ang laki at disenyo ng istruktura ay bahagi ng kultural na pahayag nito. Sa halip na magpakita ng mga sikat na imahe sa loob ng isang kumbensyonal na kahon, ang gusali ay gumagamit ng mga kurbadong anyo, matataas na volume, at natural na liwanag upang ibalangkas ang museo bilang isang atraksyon sa sarili nitong karapatan. Ang programa nito ay naglalayong maabot ang higit pa sa mga tagahanga ng franchise at magtatag ng mas malawak na plataporma para sa biswal na pagkukuwento.

Labing pitong taon at tatlong lungsod

Ang pagbubukas ay kasunod ng isang mahaba at masalimuot na proseso ng pag-unlad sa politika. Una nang hinanap ni Lucas ang isang museo sa San Francisco, pagkatapos ay pumili ng isang lugar sa tabi ng lawa sa Chicago bago napigilan ng mga legal na hamon at lokal na oposisyon ang planong iyon. Napili ang Los Angeles noong 2017, at nagsimula ang konstruksyon nang sumunod na taon.

ng Guardian na ang proyekto ay inabot ng halos dalawang dekada bago maisakatuparan at ang misyon nito ay bahagyang hinubog ng pag-aalinlangan sa ilustrasyon at sining pangkomersyo. Ang resulta ay hindi isang kumbensyonal na museo ng pelikula o isang monumento lamang para kay Lucas. Ang mga galeriya nito ay nakaayos batay sa mga temang tulad ng pagkabata, pamilya, trabaho, pantasya at buhay sibiko.

Ang lawak na iyan ay lumilikha rin ng isang hamon sa curatoryo. Ang mga bisitang naaakit ng Star Wars ay maaaring makaranas ng maraming siglo ng kulturang biswal, habang ang mga tradisyonal na manonood ng sining ay hinihiling na isaalang-alang ang mga storyboard, comic panel, at mga modelo ng produksyon bilang mga seryosong malikhaing gawa. Kailangang ipakita ng museo na ang mga pagtatagpong iyon ay nagbibigay-liwanag sa mga bagay sa halip na simpleng paglalagay ng mga sikat na materyal nang magkatabi.

Nagsisimula na ang pampublikong pag-access

Ang pangkalahatang bayad sa pagpasok ay $25 para sa mga matatanda, habang ang mga batang 17 taong gulang pababa at mga aktibong miyembro ng militar ay libre ang papasok. Kinakailangan ang mga tiket na may takdang oras. Maaaring ma-access ang mga hardin, tindahan, cafe at Skywalker Grill nang walang tiket sa museo, depende sa kapasidad, ayon sa gabay ng institusyon para sa mga bisita.

ng isang gabay sa bisita na ang museo ay may kasamang mahigit 30 galeriya, mga palabas ng pelikula, at isang aklatan ng pananaliksik, na ginagawang higit pa sa isang pagpapakita ng mga memorabilia ang pagbubukas. Ang tagumpay nito ay nakasalalay sa kung magagawa ng institusyon na gawing isang matibay na pampublikong pag-uusap ang pribadong koleksyon nina Lucas at Hobson tungkol sa kung sino ang nagbibigay-kahulugan sa sining at kung aling mga kuwento ang papasok sa talaang pangkultura.

Para sa Los Angeles, ang agarang resulta ay isang malaking bagong institusyon sa isang lungsod na kinikilala sa buong mundo bilang dalubhasa sa paggawa ng imahe ngunit matagal nang nahahati sa pagitan ng industriya ng pelikula at ng establisyimento ng sining. Ang Lucas Museum ay nagbubukas sa pamamagitan ng pangangatwiran na ang hangganan ay palaging hindi gaanong matatag kaysa sa tila.